民間樂人音樂會

資料整理／吳玫螢

「音樂藝術，在國際之前首先是有國家，在國家之前先有民族。」        

                              —匈牙利大音樂家巴爾托克

　　民歌，為流傳於基層社會的歌曲，音樂形式較為原始。對於民歌的價值，許常惠老師有這樣的界定：「我始終認為民謠是一個民族的音樂靈魂，是該民族的音樂的最原始與最基本的表現。所以，也許民謠的藝術價值不是那麼完美或高深，但是就中國音樂來說，那些崑曲或京戲的唱腔，以及其他地方戲曲的腔調，甚至傳統國樂器演奏的曲調，都或多或少地，直接或間接地，我們可以在民謠歌調中找出其根源。」

　　民間樂人音樂會是基金會籌備及創辦初期所舉辦的一系列表演活動，二十多屆的音樂會，不僅為民間樂人提供了表演場所，更重要的意義在於將多樣、地方色彩濃厚的民歌直接呈現於現代大眾面前，喚起社會對民間歌謠的關切，從而在大眾的內心重新建構起屬於自己生長的土地的樂聲。

　　回顧二十九屆的民間樂人音樂會……

細說淵源——民歌採集運動與發掘民間藝人

「自鄭成功驅逐荷人開拓台灣以來，中國人在本省最大規模和最有系統的民間音樂採集運動」—史惟亮

　　一九六六年∼一九六七年，音樂學者史惟亮與許常惠先生基於共同的理念：重建中國音樂，陸續以「中國青年音樂圖書館」、「中國民族音樂研究中心」為根據地進行「民歌採集運動」，深入台灣各地，採集各族群的民間歌謠，為的是搶救民間音樂資產與豐富創作源泉，聽聽許老師對採集民歌的解釋：「當通俗音樂走向頹廢的靡靡之音的路，當藝術音樂走向偽飾玄虛的時候，唯有依靠民歌的民族生命力才能挽救它、復興它。讓隱藏在每一個中國人的心靈的民歌，像我們的血液一樣，灌注於我們的通俗音樂與藝術音樂吧！因為這樣做才能使我們的社會免於變成外國流行歌的殖民地，使我們的音樂界免於變成文化沙漠。」多沈痛的呼籲！

　　「民歌採集運動」由來已久，許常惠老師有如下的說明：「其實，早在漢武帝時代，就已展現了民歌採集的精神。每當長期的動亂與戰爭之後，中國的音樂失去傳統之時，首要任務就是恢復傳統，『禮失求諸野』！漢武帝時就授命李延年掌管『樂府』，從民歌採集進行，以之為根，重建因戰亂而失去的中國音樂之大統。」「民歌採集的精神是效法李延年的。」許常惠老師如是說。兩年的披星戴月，採集了兩千多首漢族與原住民的歌謠，採集過程中，陸續發現了陳達、陳冠華、賴碧霞、卓青雲、劉鳳岱、陳慶松……等傑出民間藝人。

我們需要一個常設的民俗藝術研究機構—基金會的成立

　　「基金會的精神是繼承民歌採集運動的。」許老師追憶當時的情形：民國五十五、六年時，社會大眾不是唱反共抗俄歌，就是唱早期上海、香港的都市通俗歌，要不就是美國式的、日本式的歌曲，特別是日本流行歌相當普遍，國人甚至高價邀請美空雲雀、小林旭等人來台演出；對照這兩年「民歌採集運動」的發現：「民間的音樂相當豐富，風格亦真摯，但當時經濟掛帥，對民歌有興趣的人並不多……﹐自己家裡醞藏著豐富的瑰寶，卻摒棄不要，反而去追逐三流的外來通俗音樂。」許老師雖是以溫和的語調緩緩道出，然深植心中的感慨依然在言行上顯露無遺。

　　一九六六年，發生了這樣的一個小故事：陳達寫了封信求助於許常惠老師，雖然許老師出國在即，還是寫了簡短的文字向社會大眾呼籲，並交代林二先生向屏東縣政府查問陳達的狀況；此後，陳達因戶籍上是個貧民，定期接受屏東縣政府的補助。當時，許老師堅決地認定：台灣需要一個常設機構來關心這些藝人與音樂資產。在這樣的信念下，經過多年的醞釀與奔波，在挫折與絕境中一次次挺立，終於於一九七九年克服經費等等問題，會集了藝術領域中多位學者及關心傳統文化之社會人士，成立「中華民俗藝術基金會」，做為保存、研究與發揚民俗藝術的機構。  

開拓民間藝人的演出空間—民間樂人音樂會  

　　為了開拓陳達等民間藝人的演出機會，在基金會籌設階段，就陸續舉辦了六屆的民間藝人音樂會，「當時的計畫是每三個月在台北實踐堂舉辦一次民間藝人音樂會。」許老師記憶猶新。基金會成立之後，便由基金會接手這項任務，熱熱鬧鬧地辦了二十九屆，才畫下完美的休止符。二十九屆的民間樂人音樂會，範圍涵蓋了台灣原住民音樂、台灣漢族民間音樂，如：客家民謠、福佬民謠、歌仔戲、南管、北管……等以及在台灣所保存的大陸民間音樂，如：西河大鼓、木板大鼓、蘇州彈詞、山東民間音樂……等多樣表演藝術。

　　因為民間樂人音樂會的舉辦，讓這些不受重視的樂人有機會將所懷握的瑜瑾呈現在社會大眾面前，更有多位經過琢磨、焠鍊後，璞玉已然煥發出晶瑩剔透的光澤，贏得了台灣社會的喝采。